4 минуты
Поскольку гипер-казуальные игры рассчитаны на массовую аудиторию, креативы должны быть очень простыми для понимания. Приступая к самым первым этапам планирования креативов, следуйте приведенному ниже списку, чтобы убедиться, что ваши креативы непобедимы.
Мы начнем с советов, которые применимы ко всем жанрам гипер-казуальных игр, а затем разделим различные поджанры и наши рекомендации по креативам для каждого из них.
Чистый геймплей — при создании видео старайтесь как можно больше придерживаться игрового процесса, показывая игрокам реальную игру, чтобы они могли понять, как в нее играть. Чистый геймплей является важнейшим элементом успешного креатива в стиле гипер-казуальных игр, потому что здесь нет обучающих материалов, поэтому работу по обучению пользователей тому, как играть в вашу игру, фактически выполняют сами креативы.
Кроме того, геймплей помогает гарантировать, что игроки получат именно то, что они ожидали (т.е. видеорекламу, представленную на витрине магазина, а затем и в реальной игре). Это поможет снизить CPI, одновременно повышая CVR и удержание, поскольку тот кто смотрит рекламу не будет разочарован во время игры.
Для того чтобы ваш чистый геймплей пришелся по душе широким массам, он должен быть структурирован стратегически — так, чтобы ваше видео:
- Четко объяснять суть игры — убедиться, что игрок понимает суть чистого геймплея, даже если он остановится на несколько секунд.
- Привлекать внимание и содержать приятные моменты — Создайте “вау” момент (приятные элементы или анимации). Вау-моменты могут помочь заставить игроков прекратить свои действия и продолжить просмотр рекламы, а в перспективе — заставить их кликнуть на нее. Ниже приведены примеры “вау”- моментов из наших игр Mystical Mixing и Dig Deep:
- Уберите все, что отвлекает от основного игрового процесса — используйте только те элементы пользовательского интерфейса, которые необходимы для игры.
Мы рекомендуем провести A/B тестирование каждого из перечисленных ниже элементов, чтобы в конечном итоге создать наиболее успешный креатив:
Механика и управление — мы рекомендуем создать 2, 3 или 4 версии креатива с разными механиками — это поможет определить, какой способ игры приносит наибольшее удовлетворение. Например, вы можете создать одну версию игры с джойстиком, а другую – с рисованием.
Ракурсы камеры — важно протестировать несколько видеороликов с различными ракурсами камеры, например, с увеличением или уменьшением, сверху вниз, вид сбоку, вид сзади или изометрический вид. Цель экспериментов с ракурсами — найти наиболее приятный и понятный ракурс, чтобы завлечь игрока и вызвать у него желание играть в игру.
Цвета — Очень важно придерживаться цветовой гаммы, которая имеет смысл (например, красные стикмены — враги, а игрок — синий стикмен). Кроме того, мы рекомендуем тестировать различные цветовые фоны и игровые окружения. Иногда мы даже можем сделать цвета игры более нейтральными, например, серыми, чтобы сосредоточить внимание игрока на ключевых действиях.
Pro tip: используйте виртуальную руку — это позволит вашему креативу решить две задачи:
- Показать зрителям, как играть в игру
- Объяснить цель игры и как в ней победить – и все это чисто визуально.
Возьмем, к примеру, головоломки или симуляторы — без виртуальной руки видео может быть не совсем понятно, какие действия нужно совершить игроку, чтобы пройти игру.
Теперь, когда мы рассмотрели, что должен включать в себя любой и каждый креатив в гипер-казуальном стиле (независимо от поджанра), давайте разберем, что должны включать в себя креативы-победители, но на этот раз в соответствии с поджанром.
Совершенствование креативов в зависимости от поджанра: вот как это сделать
Раннеры — Одним из лучших примеров для игр-раннеров является показ персонажей в нижней 3-й (или нижней части) экрана, как показано в примере ниже:
Еще одна отличная практика для игр-раннеров — видеоролики о неудачах — это объясняет игроку, как играть в игру, показывая, чего делать не следует.
Мы рекомендуем применять этот элемент в первые несколько секунд видео — но не слишком рано! В противном случае зрители не успеют понять игру, не успеют достаточно вникнуть, чтобы научиться в нее играть. Если игроку требуется более 3-5 секунд, чтобы понять игру, значит, она слишком сложна для понимания.
Более того, это правило 3 – 5 секунд особенно верно для раннеров, поскольку цель креатива для раннеров — выделиться, поэтому уникальность является ключевым фактором. Вы можете добиться этой уникальности, показав что-то приятное — уникальных персонажей, цветовую палитру и т.д.
Наконец, если в игре есть множащиеся ворота и препятствия, то очень важно включить эти элементы в креатив, так как это может значительно усилить удовольствие от игры.
Головоломки — При создании и тестировании креативов для игр-головоломок всегда следует помнить два слова: “неудача и разочарование”. Самая важная задача креатива для гиперказуальной головоломки — представить игру таким образом, чтобы она была предельно ясной и понятной, чтобы аудитория любого возраста могла понять, как в нее играть.
Multi Maze — отличный пример, в котором соблюдены все вышеперечисленные советы и создан простой для понимания ролик. Легко понять управление и механику, а также то, что делать и чего не делать.
Симуляция / ASMR — Одна вещь, которую вы можете предположить о вашей аудитории с самого начала в этом поджанре — это то, что игроки, заинтересованные в вашей игре, также заинтересованы в таких занятиях, как покраска ногтей и покраска одежды в реальной жизни. Поэтому несколько лучших практик для креативщиков поджанра симуляторов включают в себя:
- Оставаться как можно ближе к оригинальному тренду или занятию, которое вы имитируете, придавая ему гипер-казуальный вид (т.е. тот же порядок, та же обстановка и т.д.).
- Создание момента “вау” с прекрасным результатом (например, покраска одежды)
- Создание неудачного момента или розыгрыша (например, отвратительный десерт вместо аппетитного).
Только в играх-симуляторах рекомендуется ускорять игровой процесс в креативе, но делать это нужно очень обдуманно. Ниже приведен пример того, как это сделано в игре DIY Joystick:
Idle аркады — креатив должен быть сосредоточен на:
- Ключевое действие – В качестве примера, в нашей игре Dig Deep ниже, основной фокус креатива — это персонаж, который копает.
- Сосредоточьтесь на одном шаге — Ищите самый приятный шаг в игре, сфокусируйтесь и увеличьте масштаб на этом шаге.
Креативы в idle аркадах имеют решающее значение, поскольку эти игры склонны к более высокому CPI. Лучший способ решить эту проблему — показать визуальное развитие системы модернизации или даже преувеличенное изменение, которого нет в игре как такового.
Еще одна перспективная тактика для креативщиков idle аркад — это демонстрация “экстремального стекинга”, различных видов камеры, яркой цветовой палитры, драматизации или выделения объектов, на которые вы хотите, чтобы игрок посмотрел.
Кликеры
Наше эмпирическое правило для креатива кликеров заключается в том, что вы всегда должны показывать что-то привлекающее внимание. Здесь очень эффективным может быть показ виртуальной руки, поскольку действие заключается в нажатии. Поскольку нажатие обычно вызывает ускоренную перемотку креатива вперед, а прекращение нажатия останавливает его движение, мы рекомендуем показать большое, подчеркнутое изменение между нажатием и не нажатием.
Еще одна рекомендация — показать визуальную прогрессию апгрейда, поскольку прогресс игрока во многом зависит от него. Наконец, важно показать визуальную “обратную связь”, которую игрок получает за нажатие или модернизацию.
Поднимите каждый поджанр на новый уровень
Первые шаги в творческом планировании часто похожи на стрельбу в темноте. С чего начать? Начинать с чистого листа может быть очень сложно. Именно поэтому работа со шпаргалкой для создания выигрышных креативов сэкономит вам время, энергию и разочарование. Когда ваша шпаргалка научит вас, что ставить в приоритет, и даст вам наиболее важные, актуальные материалы по каждому поджанру, вы будете в отличной форме, чтобы разгромить свой следующий полноценный запуск.
404
1 минута
